《小美人鱼》全国公映！迪士尼公主变色了，黑人出演经典IP成潮流？

哈莉·贝利饰演小美人鱼爱丽儿，乔纳·豪尔-金饰演埃里克王子，梅丽莎·麦卡西、哈维尔·巴登、奥卡菲娜等也出演。罗伯·马歇尔(《芝加哥》)执导，简·古德曼(《王牌特工》)编剧，林-曼努尔·米兰达和迪士尼传奇作曲家艾伦·曼肯创作新歌曲。

本片根据1989年的动画电影版改编而成，讲述了生活在大海里的小美人鱼在爱上了王子之后，毅然决然地放弃自己的国度和种族，变成人类，追寻爱情的故事。

入选之后，哈雷·贝利发推，配文“梦想成真”

在迪斯尼官方放出多元民族演员选角开始就引起了很大的争议，热度不断。今天大表哥特地请来了RoSSo 动画导师-噹噹，从不同的角度为大家解析这部电影为什么被推上风口浪尖。文中还有噹噹老师精心准备的动画专业院校推荐&作品集准备攻略，快来和大表哥一起一探究竟！

打破常规审美

黑皮公主是否真的让人无法接受？

关于《小美人鱼》，大部分争议的声音在于黑人演员是否可以撑起小美人鱼在人们心中的形象。在众多前期的动画作品中，小美人鱼爱丽儿一直是一位拥有浓密红色长发的白人女孩。这次的迪士尼大胆的真人版改编确实冲击了观众的眼球，也在试图颠覆自己过往的审美准则，将白人化视角移向更多元的世界民族大融合。

甚至有些观众将这种大胆的尝试归功于某种正确。首先，作为原著的《海的女儿》讲述了一个什么故事？一个人鱼(异族)女子，爱上一个白人王子。这个异族女子希望可以变成王子种族的样子，得到强势种族男性的爱。她痛恨自己种族天生的鱼尾，觉得鱼尾是丑陋的，想要人类的双腿。

这个过程中，她受尽了千辛万苦，甚至失去了自己的声音，失去了发声表达的能力最终，在她背叛了族群，失去了几乎一切，终于变成期待的种族之后，王子并没有对她产生爱情，还是选择了自己种族的女孩。

《小美人鱼》作为迪士尼童话经典

它的创作初衷是什么？

除了最早期的灰姑娘、白雪公主、睡美人，所有我们熟悉的“公主们”都是这一时期诞生并进入大众视野被熟知的。把中世纪和维多利亚时期，家长用来吓孩子的黑暗民谣，改成了明亮的童话。但在30年代，华特的改编，是为了给孩子做出天真烂漫的娱乐并为被萧条所困的社会注入希望。

我想去美国学动画！

有哪些优秀院校可以供我选择？

·BFA character animation

·BFA Experimental Animation

·MFA Experimental Animation

1961年沃尔特·迪士尼创立，是世界上最顶尖的几所动画学校之一。Calarts的动画专业特立独行，在本科阶段开设的 Character Animation 课程有少量技术课程，整体更侧向与理论和美术学习，实景拍摄定格等教学。 

作品集要求：故事创作力，手绘要求和故事板艺术要求高。需要提交艺术家分析，需要邮寄sketch。对于传统概念向动画比较喜爱。

位于美国南方福罗里达州萨拉索塔市的一所小规模艺术学院。学院只提供本科学位，本科的角色动画闻名世界，常年排名全美动画专业前五。角色动画中的三维动画教学是学院的招牌，学生的三维动画毕业设计作品中每年都会有许多获得世界比赛奖项和入围世界电影节，毕业生技术扎实，就业率高，业界反响好，迪士尼皮克斯梦工厂每年都会从瑞格林艺术学院的角色动画本科毕业生中招收新员工。

作品集要求：需要大量观察性绘画，内容包括人体，动物，手脚分解和场景，除此之外也可以提交一些日常速写本内容，角色设计，动画短片。学校最重点的考察条件是观察性绘画能力。

·BFA Animation（二维）

·BA Computer Art, Computer, Animation

·MFA Computer Art

该校的动画专业技术和理论并行教学，学以致用。电脑CG动画尤其强于其平面动画，整体制作独立动画为主。行业认知度高，业内称之为艺术类的哥大。纽约视觉艺术学院也是美国就业率最高的艺术学院之一，同时还是外国学生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。 

作品集要求：看中技术作品和学生创新，还有有商业前瞻性。静态CG作品属于加分项，研究生需要视频demo reel。

·BFA/MFA Digital Art

普瑞特学院成立于1887年，主校区位于美国纽约布鲁克林市，是一所主打应用艺术的艺术学院。师生比例10:1，完全实行小班教学。专业设置全面，其中不乏排名全美前列的专业。

动画专业归属于数字艺术专业里，分成二维传统动画和三维电脑动画两个专业分支。动画专业师资强大，教授学生从自身出发将想法数字化，以便更好的应用于行业中。美国最具影响力的动画之一《猫和老鼠》的一些主要创作者是普瑞特的校友。

作品集要求：本科要求12-20张作品，要求比较宽泛，不一定是专业定向作品，建议作品用多种材料及创作方式体现全面的创作能力。作品集中至少有5张观察性绘画，忌画照片或临摹。

·BFA Animation

·MFA Comics

除Calarts以外加州的另一所全美出名的艺术设计学府，成立于1907年。地理位置优越，在旧金山和奥克兰设有两个校区。学院致力于培养艺术工作者和设计师，理论与实践并重。动画专业稍逊于同译名的Calarts，不过也拥有Andrew Lyndon这样在皮克 斯担任过讲师的系主任。

CCA的动画专业以覆盖面很广的课程培养未来动画的领军人才，强调学生挑战自我、解决问题。技法教学中二维传统动画要强于三维动画，三维动画在必修课中涵盖较少。

作品集要求：本科要求10-20张作品，可以另上传总长度在5分钟之内的视频作品。作品建议用多种方式和材料创作，作品集中需体现学生挑战自我的动机和灵感。要求有中高绘画基础，要以欧美标准创作人物和故事板。

·BFA/MFA Animation, Motion Media, Sequential Art, Visual Effect 

萨凡纳艺术与设计学院成立于1978年，是全美规模最大的艺术学院，也是全世界规模最大的艺术学院之一，主校区位于佐治亚州萨凡纳市，有亚特兰大，法国lacoste和香港三个分校区，专业设定在全美最为全面，设有全美极为少见的漫画连环画专业，动画专业常年排名全美前十，动态媒体设计世界第一。

动画专业更倾向于对学生专业技术的培养，毕业生就业率高。动画教学楼的设备在学院中是最顶级的，甚至超过一些工作室的创作设备。学校录取率较高，申请难度不高但是毕业要求高，难度大。

作品集要求：本科要求10-20张作品，要求比较宽泛，可包含速写素描材料创作和一些专业内容，建议多尝试不同媒介的创作体现能力的全面。研究生要求：需要有人体绘画，需要角色设计故事板和静帧图，内容中要体现对色彩构图等设计元素的认识和运用，要体现软件运用的基础。

作品集要求：要求多而具体，需要一整个基于一个单个故事的包含角色设计故事板和上色静帧图的圈套内容。除此之外还需要至少12张人体绘画，包括人体速写素描和手脚分解。作品集中也鼓励放几页速写本。如有已完成的动画短片是加分项。

·BA & MFA Animation & Digital Art

美国最好的综合大学之一，地处加州，师资配备很强且稳定，动画专业班每年本科加研究生收不超过50人，侧重培养学生的综合素质，倾向于把学生向动画导演方向培养。

作品集准备：看中综合能力，需要描述以往项目，语言文化课GPA要求较高，托福分数线100，GPA不要低于3.50。作品集要求12-15张最好的作品或15分钟以内视频reel。

·BFA Film/Animation/Video

建校于1877年，是历史最为悠久的艺术设计学院之一，也是美国声望最高的艺术设计学院之一，号称美国艺术界的哈佛。学校位于美国最小的州罗德岛州首府Providence市，与常春藤校布朗大学相连，录取率低小班授课，师生比例在11:1 。

学院大部分专业都排名全美前列，动画专业也不例外。罗德岛设计学院的动画专业归属于Film/Animation/Video专业中，鼓励学生做有别于常规商业艺术的个人创新，学生动画作品大多偏向实验动画风格，个人色彩鲜明，作品对独立动画界有很大贡献。 

作品集要求：12-20张作品，在保证有较强绘画基础的同时，强调个人想法和创新，鼓励多用一些创作方法和材料。RISD每年有挑战题，即根据一个给定主题做多幅创作。